文/吴望
“《盛体》是一部以身体为画布，书写女性自我觉醒与艺术救赎的惊心动魄之作。”摘一句王子君长篇小说《盛体》的封底文字，借以为小说的总体介绍。
《盛体》的主人公是一对“两生花”女性杨尔蕉和书亚。这对“自由果”的身上都有胎记，书亚的胎记长在乳房上，象征幸运的红色“四叶草”；杨尔蕉的则是胎记烫伤之后形成的蝎形疤，就在子宫的位置上（左下腹，这个地方恰恰是女性子宫部位)。这道吓人的蝎形疤使她在爱情路上遭受严重打击。她们的奇遇，都是基于自身“苦难”及艰苦拼搏奋力争取极致自由的人生遭遇：自由职业的书亚（池青莲)婚姻破产之后，毅然选择养育儿子，担当起一个母亲的全部职责。尔蕉因面目狰狞的蝎形疤被五个追求者背弃之后，却得到画家的赏识，促使她用艺术形式、用文身的方式去遮盖这处缺陷，最后又选择清除一切遮蔽和纹饰，直面这块蝎形疤。
小说按照“经受苦难或磨折—远离或摆脱—挣扎或奋争—涵容、悲悯、承载、回归”的轨迹、“两生花”的故事以双线形式展开情节，时而平行，时而交叉，时而汇合，就像两条女性的河流，流淌在生生不息的中华民族的大地上。如果青春之路更为曲折心量更为涵容的杨尔蕉是黄河的话，那自强不息的书亚就是长江，这两条体量最大、流程最长的河流，不正是大地母亲的最基本的特征么？“地势坤君子以厚德载物”。上天有好生之德，大地有化育之功。不论是杨尔蕉左下腹（子宫)的蝎形疤的“圣体”，还是书亚乳房上的“四叶草”，都特指女性身上重要的部位，子宫、乳房即为母性的根基，都是生育、养育、化育的载体，是母性最原始、最根本的特征。
作者给人物命名是有深意的。杨尔蕉的谐音就是“扬出来，让你看见”，不再遮蔽，而“蕉”的原型正是子宫的隐喻，是人类的襁褓，母体的象征，是温暖柔和的大地，是一个既接纳自己也接纳别人、回归本初、厚德载物的母性形象。她对原来那些有意无意伤害过她的人进行情感了断，既有复仇的快意，也有涵容的悲悯，更有理解的释然。特别是对自身疤痕的最终体认：洗除一切的遮盖，“光，让一切的遮盖毫无意义”，让蝎形疤赤裸裸回到最初，让自己直面，完成灵魂的涅槃，达到自由的极致，心灵的回归。书亚的命名，池青莲也好，书亚也好，不无深意。池青莲，池中之莲，亭亭净植，出淤泥而不染，奋力挣出水面，往高处长；而书亚，则是舒压，舒展压力，展出母性的慈性慈爱，展示优雅的女性力量。不管她在事业上如何奋力，她的精神还是会回到最自由、最舒展的状态，舍弃无爱的婚姻，回归到家庭，养育儿子，成为一束照亮自己、照亮后代，也照亮别人的光，是一种伟大的母爱。
文学是心灵史的书写，其极致就是哲学。文学通过讲故事，透过寓言的形式，达到世界观和方法论的表达。《盛体》正是通过散文化的笔调、生动的故事情节、鲜活的人物形象，尤其是诗化的语言，从黑香、繁花、盛体到圣体，是“看山是山，看山不是山，看山还是山”的认识过程，是价值观不断变化的过程，是心灵力量的叠加、转变、累积，到最终的定格，绽放着王阳明心学的光芒。灵魂的救赎，是视野向内，把一切遮掩纹饰通通摒除，回到原点，直视最真实的那一面。灵魂觉醒，心念改变，事物就有了不同的呈现。这是心学的角度和视野，也是一切美学精神的原点。杨尔蕉从开始的外视，寻找遮蔽隐恶，到最终的去蔽归真，不虚美，就像一块玉，返璞归真，接纳真实的自我，正视自身残缺，而美其美。书亚，一面帮助尔蕉完成转化，一面自己奋力，就像本名池青莲的寄意，从淤泥冲出，开花结果，莲蓬成熟，低首回归，完成母性的使命。《盛体》就是这么一个女性视角回归的故事。
一个真正意义上的作家，应是一个心怀悲悯、目光如炬的哲学家，关心人类的终极，洞彻人类的终极。不管是显意还是潜意，她（他)的作品里，总会游弋着时代思潮的先知先觉，敏锐地感触时代发展的脉搏，透露出春江水暖的消息。王子君的《盛体》，以温暖的文字，悲悯的情怀，回归的审美视角，回归母性的原点，对女性的生育载体来了一场别开生面的巡礼及拥抱，对女性美学进行重新审视，从而到达一个新的书写高度。
与上世纪女性追求社会地位的平等与社会资源、社会价值等价的奋斗历程相较，本世纪尤其是近些年来，女性对自由的极致追求，更多不是半边天社会角色的追求及满足，而是重新回归女性原点。
生育是母亲的天命，然后才是其他的社会角色，如果一味强调她的社会性，一面又要求她完成她的天命，还要她承担家庭中相夫教子、照顾老人等角色，那她只能疲于奔命，只能是饱受压力和摧折，她的母亲的地位、母性的根基也将无力承载而至坍塌。
如何对待女性特有的身体、关爱女性个体角色及其生存境况，尤其是对具体而微的女性生与育的载体及其生存窘况深刻细微的关切，给予女性生育载体应有的尊严和关爱，对女性美学的重新审视等，王子君的《盛体》，给出了思考和叩问，也因此具有了深刻的现实意义和深远的时代意义。
作者吴望，本名吴美端。揭阳市作家协会常务理事，广东省评论家协会会员，中华诗词学会会员。
编辑：鸢尾蝶
二审：吴雯倩
三审：陈寒冰